ЧАСТЬ ПЕРВАЯ
ГЛАВА I
Дальний план, как правило, используется для показа места действия: очень маленький человек, если вообще виден (например, цирк или театр, видимый издалека).
Общий план: человек в полный рост. Групповой портрет тоже является общим планом, количество людей может быть любым.
Второй средний: план по пояс. Особенностью этого и следующих рассматриваемых планов является то, что человек уже занимает достаточно места в кадре. Здесь первостепенен актер, а фон стоит на втором месте. Если нет — это общий план. То есть если посадить кого-то на корточки, но снять издалека, только один этот факт не делает план вторым средним. Используется, в частности, для жестикулирующих актеров. У хорошего режиссера, если это игровое кино, всегда есть обоснование, почему второй, а не первый.
Первый средний: тело человека по грудь. Это в первую очередь, письменная работа, подъем по лестнице. В диалогах, не предусматривающих жестикулирование, используется для привлечения внимания к человеку в целом.
Крупный и очень крупные планы. Предназначены для показа мимики лица головы. Казалось бы, практически не различаются. Но в очень крупном плане фон (за головой) практически не занимает места, тогда как в крупном — присутствует.
Нужно обратить внимание на две вещи: в каждой стране собственные названия операторских планов, к тому же в обиходе сокращенная терминология. Дальний и общий не различаются — часто является одним общим планом, первый и второй средний не различаются — оба становятся средним планом, крупный и очень крупный не различаются — оба становятся просто крупным. Среди непрофессионалов часто еще и деталь является крупным планом.
Историческая справка: в нашей стране все эти термины предложил кинорежиссер Лев Кулешов (1899—1970) на основе статистического материала — в двадцатые посмотрел большое количество фильмов своих современников. Но изобретателем планов не является ни он, ни даже режиссеры тех фильмов, чьи работы он использовал для создания классификации. Первый фильм с делением на крупность вышел в США приблизительно в 1907 году. Демонстрировался крупный и другие планы. Тогда не было даже классического Голливуда, разрозненные кинотеатральные сети. Как правило, режиссеры приезжали с лентой и кинопроекторским оборудованием, устанавливали все это на какой-то выделенной сцене, зачастую даже самостоятельно включали показ. На заре своего развития не было такого, чтобы один и тот же фильм крутился более чем в одном месте. И вот по окончанию просмотра данного фильма, люди, конечно, задавали режиссеру вопрос: «Почему вы ему обрезали голову, там же одна голова на экране?» Публика привыкла к театрам, где актер виден полностью, кино только начиналось, никто не видел ничего подобного. Что касается СССР, то Кулешов хоть и предложил классификацию, в архивах можно долго времени провести в поиске фильма, режиссер которого эти планы использовал впервые. До этого мог быть только общий план. Конечно, для живописи они не являются новыми, но там понятно, рисунок — вот ему лень было рисовать до конца, но кино, где рисовать ничего не надо… Почему-то людей удивляло то, что подвид театрального искусства может быть основан на правиле живописного портрета.
* * *
На общем плане представлено шоссе, по которому въезжают в город. Мелкая табличка справа (однако ее можно рассмотреть) гласит: «Казань». Переключение плана. Деталь: металлическая табличка на которой белым по черному, шрифтом без засечек с выключкой по центру написано:
Б-204А(КБ-160 4А)-У
№ 193
1998 г. 8 ГОСТ 13555-8
Камера отъезжает и дает понять, что это табличка изготовителей башенного крана, которая внизу противовеса. Смысл этого плана — место действия назвали, осталось определить год. Дается общий план стройки из которого видно, что никто сегодня не ведет работу. Теперь еще добавим о том, что это выходной.
Следующие планы: парень с голым торсом, но в штанах махает огненной деревяшкой; военный хор, из года в год барабанящий одно и тоже; сцена с городским хором. Режиссер останавливается на этом подиуме.
Общий план, наезд: выходит какая-то женщина с опухшим и морщинистым лицом непривлекательной наружности, чтобы объявить следующего выступающего. Всего на сцене четыре микрофона. Первый средний, в кадр влезает только один.
— Далее выступает наш хор музыкальной школы тридцать один.
После этого, женщина проходит в левую часть экрана, встречая поднимающийся подростковый хор в юбках и блузках.
Общий план с толпой зрителей. Второй средний со спины: женщина садится за фортепиано. Оно уже открыто. Переключение, деталь: правая нога нажимает соответствующую педаль. Переключение, деталь: пара рук кладутся на малую и большую октаву — это в середине. Отъезд камеры. Женщина берет низкие ноты и удлиняет их. Общий план, проезд слева направо, хор поет:
На улице начинается дождь,
Наверно приказал природы вождь.
Отдохни, сядь, посиди,
Или промокнут пряди, или под зонтом иди.
Деталь: женщина перестраивается на первую и вторую октаву. То есть переходит на более мелодичное звучание, повышает высоту нот. Эти клавиши находятся правее. Звучание становится более высоким, ноты побыстрее, также теперь удлиняется последний слог следующих четверостиший. Врубают общий план, на котором виден хор, что держится где-то секунду, потом наплыв.
Наплыв — видеопереход, в основе которого прозрачное отображение следующего кадра поверх, после чего этот кадр становится виден полностью. Помимо перехода может использоваться для создания наиболее простых спецэффектов, например, плавная смена дня и ночи, старение. Наплыв как переход — чем короче длится, тем лучше; наплыв как спецэффект — правило не распространяется, зависит от конкретной мизансцены (для режиссера это все же не планы, а мизансцены — происходящее на съемочной площадке с актерами вообще).
#16296 в Молодежная проза
#7099 в Подростковая проза
#29142 в Проза
#15996 в Современная проза
Отредактировано: 28.02.2019