Музыка души

Музыка моря

Серию картин Элеонора Линке посвятила морской стихии.

Сейчас художница живет далеко от моря.. Но не смотря на это, море оживает на полотнах Элеоноры. А мы, зрители, ощущаем себя на берегу морского залива.

«Море! Как много в этом слове ощущений, чувств, силы и красоты… Самое родное и любимое, ласковое и нежное, иногда бурное и шумное, но всегда мое родное. Я выросла на берегу Чёрного и Азовского морей, в древнем городе-герое Керчи. Просыпаясь по утрам и вдыхая удивительный аромат этой стихии, я всегда наполнялась радостью Бытия. Море - это живая материя или субстанция, как хотите, погружаясь в которую тебя охватывают необъяснимые чувства Любви и Радости. Прогуливаясь вдоль моря, я всегда мысленно обращалась к Духу моря, как к лучшему другу, и даже в самые сложные моменты жизни получала поддержку...» (Э.Линке).

Я вспоминаю свой восторг перед полотнами Айвазовского и Волошина. В маринах Айвазовского море максимально натуралистично. И никто еще в истории искусства не смог в этом преуспеть больше, чем знаменитый художник. Но в живописи Айвазовского я чувствую и агрессию: бури, морские бои, стихии, ураганы. Эти сюжеты навевают тревожное настроение и страх.

Морские пейзажи Э. Линке вызывают совершенно иные чувства. Это музыка моря. Это гармония природы и человека. Это внутренний мир художника: светлый и прекрасный. И, глядя на ее работы, зритель чувствует гармонию и в собственной душе. Просто становится хорошо, находясь рядом с ее картинами. Это такие работы: «Закат на Азовском море», «Музыка моря», «Лунная ночь на море», «Морская соната», «Рыбаки на рассвете». Акварели Максимилиана Волошина более 100 лет вызывают восторг у многих любителей живописи. Да, это неповторимые красоты крымских пейзажей, романтического Коктебеля, морских берегов и горных очертаний. Волошин — поэт. Для него главное — музыка слова. И это вызывает трепет у поклонников поэта.

«Я поклоняюсь вам, кристаллы,

Морские звезды и цветы,

Растенья, раковины, скалы

(Окаменелые мечты

Безмолвно грезящей природы),

Стихии мира: Воздух, Воды,

И Мать-Земля и Царь-Огонь!

Я духом Бог, я телом конь.

Я чую дрожь предчувствий вещих,

Я слышу гул идущих дней,

Я полон ужаса вещей

Враждебных, мертвых и зловещих,

И вызывают мой испуг

Скелет, машина и паук.»

М.Волошин

Живопись для поэта — эхо стихотворных форм. Но я, восхищаясь акварелями Волошина, его техникой исполнения и сюжетами, чувствую в них одиночество и безысходность. Возможно, это отпечаток политических событий того времени на судьбе поэта. Но, скорее всего, это все же мировосприятие поэта и художника и предчувствие предстоящих революционных событий в стране.

А эти поэтические строки Волошина я бы уже отнесла к мироощущению Элеоноры Линке

«Я вся — тона жемчужной акварели,

Я бледный стебель ландыша лесного,

Я легкость стройная обвисшей мягкой ели,

Я изморозь зари, мерцанье дна морского.

Там, где фиалки и бледное золото

Скованы в зори ударами молота,

В старых церквах, где полет тишины

Полон сухим ароматом сосны, -

Я жидкий блеск икон в дрожащих струйках дыма,

Я шелест старины, скользящей мимо,

Я струйки белые угаснувшей метели,

Я бледные тона жемчужной акварели.»

М.Волошин

В пейзажах Элеоноры Линке, и не только в морских, присутствует чистота помыслов, детская наивность и всеобъемлющая любовь: «Восхитительный рассвет» «Краски лета», «Осенняя сказка», «Космические дали», «Солнечная Италия»,«Тоскана».

Элеонора много работает на натуре, ей важно не просто запечатлеть пейзаж, а передать свежесть непосредственного впечатления от созерцания природы, где каждое мгновение что-то происходит, где окраска предметов непрерывно меняется в зависимости от освещения, от состояния атмосферы, погоды, от соседства с другими предметами, отбрасывающими цветные отблески — рефлексы.Чтобы воссоздать жизнь в ее непрестанных изменениях, художник работает под открытым небом, делая на пленэре не только этюды, но и завершая картины.

Этим и подкупает ее живопись. Этот раздел хочу закончить словами гениального художника: «Пейзаж – это состояние души.» (Сальвадор Дали).