Творительный падеж
Сегодня я хочу в очередной раз порассуждать о талантах и посредственностях, субъективной и объективной ценности творчества каждого человека.
Потребность творить - издавать ритмичные звуки, рисовать красками, танцевать, лепить, строить - одна из вещей, сделавших примата человеком. К слову шимпанзе и гориллы тоже музицируют и, если дать им краски, будут рисовать. Но только для хомо сапиенс творчество - клапан для самореализации, шкала для внутренней и внешней оценки. Гений я или тварь дрожащая, нужны ли кому-то слепки моей, пардон за пафос, души, отраженные в песне, картине, или, скажем пространных мемуарах?
Я вас огорчу - объективной оценки продукта творчества НЕ СУЩЕСТВУЕТ. Ценность конкретного текста, картины или вышивки складывается из огромного количества разных факторов. Для мамы или музы художника его картина самая лучшая, для преподавателя Академии художеств - мазня, полная ошибок, для лидера новомодного направления - гениальный постмодерн, для банкира - приятный глазу способ отмыть деньги, для уборщицы банкира - ностальгическое напоминание о лакокрасочном заводе, где однажды перевернулась бочка с краской, для искусствоведа - повод для длительных рассуждений... и так до бесконечности.
Профессионал может сказать, насколько профессиональна та или иная вещь с точки зрения его знаний и навыков (у другого профи может быть диаметрально противоположное мнение). Потребитель - насколько та или иная вещь понравилась ему, вызвала резонанс, эмоциональный отклик и потребность дать автору денег. Менеджер может оценить коммерческие перспективы продукта творчества, производитель - рентабельность производства, социолог - влияние на массы, историк - этнографическую ценность, отражение момента... И это все равно ничего не значит.
Человек может создать гениальную книгу, картину или мелодию - и попасть в резонанс обществу, взлететь на гребне славы, как например Маргарет Митчелл или Лев Толстой. Человек может создать нечто гениальное - и годами целовать двери, как Битлз или Сезария Эвора, оставаться на периферии как Вийон или Модильяни. Ни Мона Лиза ни Сикстинская Мадонна не были популярны при жизни художников. Человек может создать совершенную ерунду, как Загоскин, Салиас де Турнемир или, скажем, Ласковый май, но эта ерунда попадет в нужную нишу, вызовет отклик - и хорошо кушать с идеи можно будет до конца дней. Человек может создать резонансную ерунду (или не ерунду) которая "выстрелит" и сломать себе жизнь, пытаясь повторить случайный успех. Всю жизнь писать нечто заурядное, не сомневаясь в своей гениальности и кознях завистников. Всю жизнь вязать милые варежки, рисовать картинки или лепить тарелки в подарок родне и друзьям - и полностью реализоваться в творчестве, не прыгая выше головы.
И собсно тут мы упираемся в вопрос - для кого человек творит и какую оценку хочет получить. Если некая Маша фотографирует на телефон своего пусеньку (детку-мужа-кота), выкладывает фоточку на страничке в блоге и показывает родне, скорее всего ее творчество нравится ее окружению, потому что Машу любят, пусенька милый и вообще. Если та же Маша, вдохновленная успехом, сунется на международный конкурс фотографов... сами понимаете. Хотя есть шанс в 0,0001% что работа выстрелит и в Маше доселе таки дремал фотохудожник.
Единственный, пожалуй, объективный критерий оценки таланта - неповторимость. Настоящее искусство штучный товар, каждый творец уникален - если вы нигде в радиусе не встречали ничего похожего, с вероятностью конкретный человек как минимум небездарен. Если при взгляде на текст или картинку, вышивку или чашку, при звуках мелодии или голоса можно безошибочно опознать автора - таки да, бог поцеловал его в макушку. Можно открыть нечто новое, можно скомпилировать старое, отыскать неочевидный ракурс и прочая - неважно, как человек достиг цели. Важно, что у него получилось. Если же вы это уже видели, слышали и читали раньше - увы.
Объективный критерий популярности - то, насколько оное творчество может заинтересовать независимую, не знакомую с автором публику. Не коллег - в литературных, художественных и т.д. собществах принята круговая похвала или критика. Не тех, кто хочет заработать на продукте творчества, убедив автора продать задешево товар, напечататься или выставиться за деньги. А рядовых слушателей, зрителей и читателей. Если передают друг другу, репостят, копируют, воруют и просят еще - да, творчество попало в резонанс.
Критично важно понимать - почему творчество нравится, чем оно цепляет. Популярным жанром, популярной или вечной темой, актуальностью, попаданием в общественные стереотипы и прочая. Весной всем нравится творчество про весну и любовь, осенью - про осень и печаль, в Рождество про волхвов и подарки. После трагедии в Кемерово только в моей ленте появилось с десяток картинок и стихов про "ангелов" - и неудивительно, что их репостили, бо тема животрепещущая.
Может оказаться, что интересен сам автор - его взгляд, стиль, подход, художественные приемы, мировоззрение, анализ и трансформация реальности, неуловимое волшебство, превращающее кусок мертвого дерева в живую девушку. Может быть автор дорос до профи и научился правильно компоновать и подавать публике свои идеи и мысли... или создавать хлеб и зрелища по запросу потребителя. Может ему просто повезло - конкретная вещь попала в точку, а остальные вне зависимости от качества канут в лету - так бывают авторы одной книги, художники одной картины и группы одной песни.
И тут встает простой вопрос - зачем автору внешняя оценка, чего он ждет и для кого работает.
Естественное самовыражение, не имеющее претензий на ГЕНИАЛЬНОСТЬ и ТВОРЧЕСТВО, к слову обычно производит приятное впечатление. Искренность и непосредственность, теплота души компенсируют недостатки техники - этим хорошо деревенское пение, народные танцы и бабушкины частушки. И наивное искусство, музыканты-самородки, поэты "от сохи", непрофессиональные актеры. Человек не стремится кому-то что-то доказать, от кого-то что-то получить, зачастую вообще не думает о себе. Его творчество интуитивно, он создает поток и творит в потоке, можно даже сказать в связи с богом. Человек наделенный большим даром, впав в такой транс, может создать шедевр, но и человек со скромными способностями окажется услышан и востребован.
Внешняя оценка требуется, когда творчество начинается с "Я". "Я и пушкин, Я и ленин, Я и путин, Я и бог, Я и моя любовь, Я и великая мудрость, которую Я познал, Я, Я, Я". Голодное эго вопиет, ищет пищу везде, где может и поглощает все подряд, как больной булимией - неважно, сладкую лесть ли дают, обманывают или манипулируют, лишь бы хвалили. Иногда это выглядит страшно - душа чувствует приближение смерти, человек пытается зацепиться за мир, из которого вот-вот уйдет. Но куда чаще подобное творчество смотрится беспомощным, отталкивает, получает оценку "бездарно". Хотя дело не в таланте, а в эгоцентризме - человек просто не в состоянии посмотреть на себя со стороны, понять что навыков и мастерства не хватает, а его внутренний мир сам по себе недостаточно красив, чтобы вызвать всеобщий интерес. В каждом вокруг живет уникальная вселенная ничуть не хуже.
Выходов здесь два. Начать профессиональный рост, изучить основополагающие принципы творчества и потратить дцать лет на то, чтобы связать теорию с практикой. В гения такой способ не превратит, но стать профессионалом, научиться петь, сочинять или танцевать так, чтобы люди принимали это благосклонно, гораздо легче, чем кажется. Или творить для собственного удовольствия, наслаждаться результатами самому или делиться с теми, кого это творчество радует - с друзьями, френдами, детьми. Если в какой-то момент количество перейдет в качество и вы перескочите на новый уровень, начнете вызывать резонанс - вы это заметите. К вам потянутся почитатели и поклонники, появятся покупатели, менеджеры, агенты и прочая. Если нет - по крайней мере вы получите удовольствие.
Ведь творить действительно приятно и выражать себя приятно, душеполезно и правильно. Творчество "для себя" не обязано быть совершенным, идеальным и безупречным. Оно должно радовать в первую очередь вас самих и сравнивать себя имеет смысл лишь с собой же - что стало получаться лучше, что освоено, что удается.
А если вам этого мало и вы намерены плюнуть в вечность - забудьте о себе, о своих оценках и своих амбициях, вычеркните букву "Я" из алфавита. Есть ОН. Бог, создатель вселенной, первотворец. Вы творите вы для него, а не для себя, ищете свой кусочек смальты, свою букву, свою ноту в великом замысле, выкладываетесь и выгораете, пытаетесь головой пробить небо, не думая ни о чем, кроме звезд. Это может стоить вам дорого или очень дорого - те, кто творит для неба, редко бывают сыты и счастливы. Но пожалуй оно того стоит :)
4 комментария
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарий
ВойтиОтличный блог, правильный!
эх, хорошо все сказано. А уж какой из вариантов кому ближе - каждый сам для себя решает)
Лёка Лактысева, Да. Никто не вправе распоряжаться творчеством кроме самого человека, ему решать как поступить и куда себя приспособить.
Ах, если б Мастер знал заранее
Судьбу не проданных картин,
Ван-Гог, Гоген и Модильяни
Дожили б, верно, до седин...
Регина Грез, Да, признание нередко запаздывает.
Вообще, вы все очень правильно и красиво сказали. Очень приятно было читать, правда, я с удовольствием до сих пор слушаю порой "Ласковый май", это "ерунда" у меня из разряда ностальгии... Но я вас поняла, спасибо за интересную статью, за то, что поделились чувствами о творчестве.
Удаление комментария
Вы действительно хотите удалить сообщение ?
Удалить ОтменаКомментарий будет удален безвозвратно.
Блокировка комментирования
Вы дейтсвительно хотите запретить возможность комментировать ?
Запретить Отмена